在2026年1月13-16日Heimtextil期间，Heimtextil将再次携手流动设计平台Alcova，展示国际家纺流行趋势。Alcova以其突破“白盒子”的策展哲学闻名，曾将军医院、屠宰场、古老庄园转化为层次丰厚的叙事现场，让设计在历史厚度中自由呼吸。

展会首日下午，面向中国展商举办的专属趋势讲座与导览活动圆满举办。

在主题“匠艺在心不在形（Craft is a Verb）”之下，Alcova不停留于风格表象，而是深入体系、叙事与人群，提出一个值得共同探索的观念——这是一个技术的时代，也是触感回归的时代。共同探讨AI赋予我们前所未有的效率与可能的大背景下，人们愈发渴望的无法被算法复刻的“人的温度”：手工的痕迹、偶然的诗意、直觉的意志，感受人的灵性中不可替代的核心价值。

01 / 跨媒介转化

在这持续的转化过程中，模拟手作的笔触将被赋予数字化的形态，而数字渲染又能重新回到实体之中。由此诞生的器物，将不完美的痕迹、数字故障的美感、视觉上的压缩感与材质本身的张力，巧妙地融为一体。

02 / 显性的协同创作

这里，人工智能与传统工艺以平等姿态相遇。AI负责创作设计，人类将其实现——最终诞生的是一种融合代码与传统工艺的复合型作品。从数码刺绣的亚麻织物到3D针织拼布，再到经典面料上生成的算法图案：机器与手工之间的界限正在消融。

03 / 感知自然

重新聚焦自然，视自然为最本源的创造之力。算法在此所扮演的角色并非从零到一的创造，而是“解码”——从万物中读取秩序并赋予其意义。自然界的形态、韵律与结构，本身就是一套等待被解读的密码。而数字工具，则成为了转化的媒介：它让我们得以读取大千世界的繁复细节，并将其重构于一方织物之上。树皮的粗砺质感，声波的无形振动，都可化为经纬交织的纹理。纺织品，由此记录下地貌的私语。

04 / 一丝玩味态度

在功能性与优化思维主导设计的时代，装饰性细节正重新获得重视——并非出于实用考量，而是源于设计本身带来的愉悦。极简窗帘上的波浪褶皱、自然色亚麻毯上的霓虹元素，或是精心安置的流苏饰边：这些点缀刻意制造着视觉的停顿。它们昭示着设计超越实用主义的本质——纺织品同样能够传递轻盈感与幽默意味。

05 / 人为独有的不规则

一种对“不规则”、“不完美”与“手工痕迹”的全新审美，正在悄然兴起。纱节、不均匀的染色、清晰可见的缝线、不对称的收边……“不规则”在此升华为一种独特的设计价值，一个“真实性”的标记。就连那些因偶然动作或微小偏差而产生的意外效果，也被欣然接纳，成为整体形态中不可或缺的有机组成。

06 / 恐怖谷效应

技术不再被隐藏，而是被推至前景。导电纱线、端口、电路、线圈、连接器与电缆，不再被藏匿于物件内部，而是被坦然地裸露在外。设计，由此转向内省，开始探索设备本身那种晦涩的、巴洛克式的繁复，以及其控制论式的癫狂。