本届大赛以“预见+”为核心导向，意在向市场传递“共生”之美，锚定传统与潮流、科技进步与审美观念、生活方式与可持续发展三大共生维度，构建“文化价值+功能价值+情感价值”三位一体的家纺产品新范式。

大赛鼓励创作者从多元文化领域挖掘独特主题，探寻个性化设计角度，为家纺创新注入原生动力；同时借助艺术表现形式的启发，推动“艺术生活化、生活艺术化”的深度落地，通过多元构成形式、技法与色彩表达，实现审美文化对设计品质的赋能升级。

三大共生维度各有侧重：传统与潮流共生，打破“传统=复古、潮流=趋同”的固化认知，让二者相互赋能、彼此成就，传统借潮流焕新活力，潮流凭传统积淀厚度，为纺织品设计开辟兼具文化与市场价值的新赛道；科技进步与审美观念共生，摒弃技术对审美的单向赋能，实现双向奔赴的进化，科技拓展审美表达的想象边界，审美赋予科技发展人文温度，最终达成家纺产品“技术质感”与“文化美感”的完美统一；生活方式与可持续发展理念共生，将绿色、低碳、循环理念融入日常家居，践行“少而精”的设计逻辑，契合“拒绝过度消费、追求长效使用”的生活主张，实现“绿色环保”与“文化质感”的双赢，让消费者在打造理想家居的同时，成为可持续发展的践行者与受益者。

本届大赛评审让我深切感受到年轻设计师对生活的敏锐洞察与独特创造力。不少作品兼顾实际问题解决与人文关怀温度，在我看来，实用性设计与概念探索恰似鸟之双翼——精准捕捉日常痛点的方案值得赞赏，突破边界畅想未来的创作同样珍贵。真正的好设计，总能扎根生活土壤，同时舒展想象枝叶，在二者间找到平衡。

作为非遗技艺传承人，我始终认为：传统文化赋能现代设计，关键在融合而非粘贴，要让传统成为培育未来的种子，而非封存过往的遗产。这可从三方面发力：一是做工艺的转译者而非守护者，吃透技艺原理与边界，进行创造性转化，如缂丝与缂毛融合、数码印花复刻传统纹样，既保文化之“魂”，又赋时代之“形”；二是为传统寻找当代生活接口，让缂丝从壁画走进桌旗首饰，香云纱跨界潮玩单品，让非遗融入日常场景；三是构建国际化表达话语体系，以香云纱亮相巴黎面料展为例，用世界听得懂的设计语言，讲好中国文化故事。

评审的过程亦是学习的过程，年轻设计师的探索让我更加坚信：传统文化长河之所以奔流不息，正因它始终汇聚着每一代人的创新智慧，不断奔涌向前。

作为纺织非遗传承人和推广大使，今年在大赛中感到格外惊喜和温暖，因为看到了越来越多的参赛作品，不是简单的复刻，而是将高阳纺织和中国纺织非遗的传统技艺与现代设计美学进行了巧妙的融合。这让我看到了“新鲜血液”的注入，也由衷地希望，未来能有更多年轻的设计师和创作者加入进来，用创意为高阳纺织赋能，让传统文化不仅能“活起来”，更能“火起来”，走向更广阔的世界。

我认为传统文化与现代设计的融合，关键在于从“作品”走向“产品”，再走向真正的“市场落地”。

首先，要立足“消费务实”。当下的消费者更看重本质，而非噱头。非遗技艺中天然、生态、健康的基因，本身就是最符合现代需求的“绿色科技”。把这些优势转化为产品的核心价值，就是最好的赋能。

其次，要用“时尚”和“科技”推动落地，使传统元素更贴近当代审美，科技则能提升效率、降低成本。用“绿色”与“健康”推动非遗产品更具市场竞争力。只有兼顾美观与实用、品质与价格，才能让更多人愿意选择、愿意使用。

最后，传统文化的赋能，不只是形式上的借用，更是精神上的融入。让传统技艺服务于现代生活方式，让文化在日常中被感知、被使用，这才是最完美的融合，也是非遗走向未来的生命力所在。

“宏润杯”大赛充分展现了高阳纺织的深厚底蕴与创新潜力，今年参赛作品整体来看数量多、质量优，实现了双重突破。一方面，作品紧扣可持续发展、科技赋能的时代趋势，融入自然与智能元素，前瞻性畅想未来家居场景，精准锚定产业发展方向；另一方面，传统文化传承鲜明，通过数字化重构、色彩搭配、跨界融合等方式，让传统纹样在家纺设计中焕发新生，彰显了青年设计师的文化自信。

本届大赛主题为“预见+”，代表着无限的连接与赋能，寓意着“万象初开”，是设计力量的迸发觉醒，是对创新精神的追溯，是对未来的探索。

我在评审作品时，坚持“创意为先、兼顾落地”原则，优先关注原创性、概念深度与情感表达，保护学生未被行业惯性束缚的想象力，同时考察设计的可实施性，避免脱离产业需求的空想。本次大赛对产业而言，汇聚了全国创意成果，为高阳纺织注入创新活力；对高校而言，为对接产业需求、优化专业设置、开展产学研合作提供了重要参考。

大赛对高校教学的意义同样深远，推动实现“以赛促产、以赛促学、以赛促改、以赛促研”。以赛促教，助力教师了解行业需求、反哺教学科研；以赛促学，为学生提供从概念到实践的完整机会，全面提升设计能力；以赛促改，推动高校课程设置与行业前沿接轨；以赛促研，提升专业影响力，增强学生就业竞争力。

通过多次参与各类纺织品设计大赛评审和多年的教学的经验，我对首届“宏润杯”高阳家纺创意设计大赛的参赛作品与青年设计师表现，有不少深刻感触。

从作品质量来看，新一代设计师展现出蓬勃创造力，素材选取广度、纹样文化挖掘深度、工艺技法运用精度都可圈可点，探索意识强烈。尤为可贵的是，作品紧密贴合高阳“纺织之乡”的产业需求，主花型、辅助纹样、配色方案及载体应用环环相扣，尽显设计师综合能力。更值得关注的是，设计已从简单的文化符号堆砌，转向对传统的当代转译——许多作品解构山水意境、哲学观念，通过图案重构、光影层次设计赋予传统新生命力，同时兼顾应用场景思考，标志着设计思考走向成熟。

从行业发展与人才培养维度而言，本次大赛既是创意展台，更是驱动行业转型、加速人才成长的关键枢纽，为高阳纺织产业储备了人才，也为后续人才引进打下良好基础。参赛作品的设计手段多元融合，手绘、电脑设计与AI辅助创作并行，可见年轻设计师正理性拥抱AI，将其作为创作工具而非替代者。此外，大赛也启发年轻设计师需平衡“天马行空”的创意与“脚踏实地”的落地价值，在前沿概念探索之余，重视作品的产业转化潜力。

今年的作品整体上让我看到了中国纺织品设计师们的进步和新生代的力量。大家正在更有意识地在艺术表达、技术创新与产业需求之间寻找平衡点与突破口。

杨兆华

中国纺织工业联合会副会长

王易

中国家用纺织品行业协会副会长兼秘书长

高级工艺美术师

张宝华

清华大学长聘教授、博士生导师

美术学院染织服装艺术设计系主任

（按姓氏拼音排序，不分先后）

孙海东

正高级工艺美术师

山东省工艺美术协会副会长

田海涛

中国纺织?遗推??使

省级?物质?化遗产?阳民间染织技艺传承人

河北永亮纺织品有限公司总经理

王深

天津美术学院副教授，硕士研究生导师

服装染织设计系主任

王阳

北京服装学院教授、硕士研究生导师

艺术与科技学科带头人

北京市高等学校青年教学名师

众多行业要闻，敬请登录“中家纺”官网
http://www.hometex.org.cn